août 9, 2022
Juxtapoz Magazine – S v Z @ SFMOMA : Une conversation avec Tauba Auerbach
Art

Juxtapoz Magazine – S v Z @ SFMOMA : Une conversation avec Tauba Auerbach

SFMOMA // 18 décembre 2021 – 01 mai 2022

ZS Letters (3D), 2015 (détail); Musée d'art moderne de San Francisco, achat du fonds du comité des accessions; © Tauba Auerbach; photo : Katherine Du Tiel

Score réciproque, 2018; © Tauba Auerbach; photo : Steven Probert, avec l'aimable autorisation de Diagonal Press, l'artiste et Paula Cooper Gallery, New York

Un tissu flexible de pièces inflexibles, 2018; © Tauba Auerbach; photo : Steven Probert, avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la Paula Cooper Gallery, New York

The Thing Quarterly, numéro 20, 2013; collection l'artiste; © Tauba Auerbach; photo : Steven Probert, avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la Paula Cooper Gallery, New York

Shadow Weave – Métamatériau/Slice Ray, 2013; collection privée; © Tauba Auerbach; photo : Steven Probert, avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la Paula Cooper Gallery, New York

Sans titre (Pli), 2011; ©Tauba Auerbach; photo : Steven Probert, avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la Paula Cooper Gallery, New York

Statique 16, 2008; collection privée; © Tauba Auerbach; photo : Katherine Du Tiel

Objet étendu, 2018 (détail) ; collection privée, New York ; © Tauba Auerbach; photo : Steven Probert, avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la Paula Cooper Gallery, New York

Séparation des flux, 2018; Fonds d'art public/John J. Harvey; © Tauba Auerbach; photo : Nicholas Knight

Tauba Auerbach en collaboration avec Cameron Mesirow alias Glasser, Orgue Auerglass, 2009; collection l'artiste; © Tauba Auerbach; photo : Max Farago

F, 2004; collection l'artiste; © Tauba Auerbach; photo : Benjamin Blackwell

Induction par onde pilote III (encore), 2018; © Tauba Auerbach, avec l'aimable autorisation de l'artiste et de la Paula Cooper Gallery, New York

« Il y a différentes sortes de beauté en mathématiques. Certains modèles sont beaux, mais ce n'est pas ce que la plupart des mathématiciens veulent dire lorsqu'ils parlent de la beauté des mathématiques. Pour moi, la beauté est l'élégance conceptuelle passionnante qui implique souvent des éléments de surprise, d'économie, de profondeur, de pertinence et de puissance. Ceci d'Alex Bellos, un communicateur mathématique britannique de métier, et ses paroles donnent un aperçu de Tauba Auerbach , actuellement à l'affiche au
Musée d'Art Moderne de San Francisco . Parcourez cette exposition véritablement interdisciplinaire et soyez assuré que même les mathématiciens parmi nous apprécieront la beauté et l'émerveillement du travail d'Auerbach alors qu'elle partage les révélations d'un artiste à l'esprit le plus curieux.

Les lettres «S» et «Z» correspondent aux deux directions possibles de l'hélice, une forme qui spirale littéralement tout au long du spectacle, ainsi que «notre» univers, des formes de lettres qui se frayent un chemin tout au long de l'exposition . Le spectacle décourage un itinéraire linéaire, encourageant un passage à travers l'aile, à commencer par Flow Separation, une réimagination plus grande de son camouflage éblouissant rouge et blanc 2018 sur un bateau-pompe de New York. Ici, avec l'aide de New Bohemia Signs, la peinture murale, un rideau flottant d'encre noire, marbré sur des feuilles de papier blanc et visible de différentes pièces, nous attire comme une embrun océanique. À l'intérieur, les peintures de Folds défient la dimensionnalité ; Les tissages concentrent le motif et la structure et jouent avec la lumière dans les limites de la toile ; les peintures Grain émergent d'outils colorés et personnalisés ; Sculptures, pochettes d'albums; À travers les tirages chromogènes Static 12-15, l'artiste a recherché la stochasticité (l'aléatoire) et a trouvé des motifs. Un point culminant est l'orgue Auerglass, qui a commencé comme un banjo et une boîte à biscuits mis en service lors d'une nuit «d'amitié et d'ennui» et est maintenant une merveille en bois poli qui dépend de chacun des deux joueurs qui comptent sur l'autre pour pomper de l'air dans les tuyaux les uns des autres. Le journaliste écossais Cal Flynn a écrit : « Pour un mathématicien expérimenté, les plus grandes équations sont aussi belles qu'utiles. Le reste d'entre nous peut-il voir ce qu'ils voient?» Auerbach nous donne un coup de pouce, alors quand quelqu'un crée son propre Exploratorium, il y a des questions.

Gwynned Vitello
: Je pense que j'échouerais à écrire une page Wikipédia vous englobant en tant qu'artiste. Il n'y a pas un seul genre, et c'est comme si vous incarniez les yeux ouverts, débridés et grands ouverts d'un enfant curieux, partant pour explorer le monde, mais avec la capacité de conditionner votre expérience avec le processus et la discipline. En remontant le temps, décrivez une image vive greffée dans votre banque de mémoire, quelles combinaisons de couleur et de forme ?
14. Tauba Auerbach Untitled Fold14. Tauba Auerbach Untitled FoldTauba Auerbach: J'ai eu beaucoup de cauchemars vifs quand j'étais enfant, et le plus effrayant était totalement abstrait – un carré de lumière projeté froissé dans l'oubli puis réapparaissant, encore et encore dans un rythme menaçant. Le rythme était la chose effrayante. Il ne s'est rien passé de mal, mais c'était un intervalle très sinistre. Ce n'est probablement pas aussi fantastique que vous l'imaginiez!

Excusez le terme à consonance déficiente «enfant unique», mais peut-être parce que vous étiez seul dans votre chambre? Parlez-moi des avantages de grandir sans frères et sœurs, comment avez-vous passé votre temps ?14. Tauba Auerbach Untitled Fold14. Tauba Auerbach Untitled Fold

J'ai passé de longues périodes à m'amuser seul, souvent lorsque mes parents travaillaient; alors je faisais une descente dans le placard à fournitures de bureau et je faisais des choses avec tout ce que j'y trouvais – souvent de petits livres. J'ai fait beaucoup d'énigmes. Je pense que le fait de ne pas avoir de frères et sœurs m'a permis d'être assez à l'aise avec le temps seul, ce qui est un avantage. Mais il y a des inconvénients, car j'ai du mal à me concentrer ou à prendre des décisions avec d'autres personnes autour.

Quand avez-vous su que vous vouliez étudier les arts visuels et comment les cours à Stanford ont-ils préparé, ou peut-être, réorienté votre cours ?

14. Tauba Auerbach Untitled Fold J'ai toujours fait des choses – conçues, des trucs construits et décorés, toujours personnalisé mon environnement et mes vêtements. J'ai donc toujours su que je serais un créateur quelconque. Bien sûr, cela pourrait prendre tellement de formes, il y a tellement de modes de fabrication et tellement de motifs possibles qui pourraient guider une personne. Vous devez vous demander:Voulez-vous faire des choses qui ont simplement fière allure? Ça veut dire quelque chose ? Cela résout un problème pratique? Qu'est-ce que «signification» de toute façon? Parallèlement à ces questions, je me demande toujours combien de «trucs» ont vraiment besoin d'exister, qu'est-ce qui vaut la peine en termes de matériaux et d'efforts et de l'espace que cela prend?

De toute façon, j'ai décidé de ne pas aller à l'école des beaux-arts car je ne savais toujours pas quel genre de maker je voulais être et je voulais aussi avoir accès à des cours de maths et de sciences. J'ai fait une année de diplôme en génie mécanique, et c'était le plus amusant que j'aie jamais eu à l'école ; mais cela m'a montré que je ne voulais pas que ce soit ma carrière. Je ne voulais pas être un designer ou strictement un résolveur de problèmes. Je voulais faire des choses qui répondaient à des questions déconcertantes, probablement insolubles.

14. Tauba Auerbach Untitled Fold


Et puis tu es allé travailler aux enseignes New Bohemia à San Francisco. Cela a dû être, et est toujours, une grande influence sur votre carrière professionnelle.14. Tauba Auerbach Untitled Fold 14. Tauba Auerbach Untitled Fold14. Tauba Auerbach Untitled Fold Quand j'ai quitté l'école j'étais sûr que je voulais faire un travail de mes mains, apprendre un métier. Cela peut ressembler à une sorte de détournement fétichiste de l'intellectuel, mais ce n'est pas du tout le cas. J'apprends plus par le toucher et la pratique que par la lecture et la théorisation. Il y a tellement de sagesse contenue dans l'artisanat, dans la sensibilité aux matériaux, dans l'apprentissage de leurs relations les uns avec les autres. J'ai adoré la peinture d'enseignes et je me sens infiniment chanceuse d'avoir travaillé à New Bohemia. La plupart de ce que je sais sur la peinture de quelque manière que ce soit vient de mon patron là-bas, Damon Syer. Je suis vraiment heureux que nous ayons pu peindre ensemble sur les deux grandes peintures murales que j'ai réalisées ces dernières années. L'un est au Tenderloin à San Francisco et l'autre au SFMOMA pour ce spectacle. C'est une réincarnation à l'échelle 1,1 du camouflage éblouissant que j'avais déjà peint sur un bateau-pompe dans le port de New York.

Avez-vous déjà fait un travail en réponse à l'apparence des notes de musique ? Je ne me souviens pas avoir lu que vous êtes musicien, mais je peux vous imaginer voir un type de langage dans les notes de musique ? Et comment vous êtes-vous impliqué dans la réalisation de pochettes d'albums?14. Tauba Auerbach Untitled Fold
14. Tauba Auerbach Untitled FoldParfois je pense à une série de dessins, les dessins Ligature, comme des partitions. Des amis du groupe Zs m'ont fait remarquer que certains d'entre eux ressemblaient beaucoup à des neumes, qui étaient un des premiers types de notation musicale, avant la portée de cinq lignes. Souvent, ce sont de petites marques infléchissantes dessinées au-dessus des mots pour montrer comment ils peuvent être chantés. Non seulement certains d'entre eux ressemblent à des neumes, mais les dessins de Ligature sont assez rythmés ; il y a souvent une ligne répétitive en forme de vague, et j'alterne entre une pression forte et légère. Le stylo fait un bruit de bruissement différent dans toutes ces modulations, il y a donc ces petits battements et motifs que j'entends pendant que je dessine.

Eh bien, en continuant avec la musique, je suis ravi que l'orgue Auerglass soit exposé et qu'il soit programmé pour être joué conjointement à l'exposition . Dites-moi comment vous et Cameron Mesirow (professionnellement connu sous le nom de Glasser) avez fait « ce banjo vraiment merdique à partir d'une boîte à biscuits » qui est devenu une pièce emblématique.
14. Tauba Auerbach Untitled Fold 14. Tauba Auerbach Untitled Fold Nous venons vraiment de commencer le projet car nous étions colocataires et nous nous ennuyions vraiment un nuit. La première fois que Cameron et moi avons passé du temps ensemble, nous étions adolescents et nous avons découpé et confectionné de nouveaux vêtements avec des vêtements que nous n'aimions plus, puis nous les avons usés. Donc je suppose qu'un projet a toujours été notre idée d'un bon moment ! Nous avons fabriqué le banjo en nous basant sur des instructions trouvées sur Internet. Nous avons fait un assez mauvais travail, mais c'était amusant et cela s'est transformé en une conversation sur la fabrication d'instruments et à quoi pourrait ressembler un instrument pour deux personnes. Au cours des deux années suivantes, la conversation a évolué d'un instrument que deux personnes pouvaient jouer ensemble à un instrument qui nécessiterait que deux personnes jouent en coopération.

En tant qu'artiste qui expérimente, qui travaille avec tant de formes d'art, comment gérez-vous les projets ? Un à la fois donc vous travaillez lentement et méthodiquement, ou êtes-vous capable de les jongler ? 14. Tauba Auerbach Untitled Fold

Pas un à la fois, et beaucoup moins méthodiquement que je ne le devrais. J'ai toujours une tonne de choses qui se passent en parallèle, et elles sont mises en place dans différents domaines de l'étude. En gros, je passe la journée à rebondir entre différentes zones, à faire des choses totalement différentes. Parfois, je vaporise le fond d'un tableau le matin, vais plier du verre pendant quelques heures, travaille dans Illustrator, dessine, renvoie des mails puis reviens au premier plan du tableau à la fin de la journée. C'est un bon jour, quand le courrier électronique ne me prend pas la moitié de mon temps.

Avez-vous beaucoup de commentaires sur la façon dont vos émissions sont organisé, comment ils sont accrochés? Ce spectacle particulier était censé ouvrir avant Covid, alors avez-vous changé d'avis sur l'apparence de cette itération? Vous souvenez-vous de spectacles avec un cadre particulièrement unique ? 14. Tauba Auerbach Untitled Fold

14. Tauba Auerbach Untitled Fold Les commissaires du SFMOMA m'ont laissé beaucoup de place pour accrocher cette exposition de manière inhabituelle. Tous les objets autoportants sont à un angle de 30 degrés par rapport aux murs, il y a donc deux grilles superposées dans l'espace. Je voulais aussi vraiment utiliser la dimension verticale, il y a donc des vitrines personnalisées qui ont des surfaces d'exposition empilées et certaines œuvres sont accrochées extrêmement haut, alors qu'en général, les peintures sont accrochées un peu plus bas que la norme – ce que j'aime beaucoup parce que cela les fait se rapporter à votre corps, pas seulement à vos globes oculaires et à votre tête. Nous avons changé quelques petites choses sur l'installation pendant le retard de covid, mais les changements les plus significatifs concernaient les textes. L'une de mes émissions préférées récemment était une émission que mes amis 14. Tauba Auerbach Untitled Fold Mundus Presse (CHarlotte et Emma Kohlman) mise dans un marais.

13. Tauba Auerbach Metamaterial Slice Ray

Êtes-vous toujours en train d'explorer un nouvelle dimension de couleur? Envisagez-vous de nouvelles couleurs la nuit lorsque vous n'arrivez pas à dormir ? Je suis curieux de savoir si vous êtes à l'aise de porter et de vivre en couleur, et si oui, avez-vous un favori. J'aime toutes les nuances de vert.14. Tauba Auerbach Untitled Fold14. Tauba Auerbach Untitled Fold J'essaie toujours de voir certaines des mêmes vieilles couleurs différemment, de voir un bleu jaunâtre plutôt qu'un vert. Je porte des couleurs – beaucoup d'orange maintenant. Avant, je détestais le bleu marine et le bleu bébé, et maintenant je les aime tous les deux. J'aime changer d'avis et j'aime à quel point notre relation à la couleur est instable.

De nombreux artistes ont affirmé que le Covid ne faisait pas beaucoup de différence dans leur pratique car, par habitude, ils travaillent seuls. C'est peut-être vrai pour vous, mais j'imagine que vous avez réfléchi à la façon dont nous avons tous perdu le sens proscrit du temps. Les gens diront que les deux dernières années ont traîné et/ou se sont écoulées simultanément. Cela a-t-il affecté votre pratique? Cela a-t-il modifié votre perception du temps qui passe ?14. Tauba Auerbach Untitled Fold
14. Tauba Auerbach Untitled Fold Mon père n'arrêtait pas de dire : «Les jours sont longs, mais les semaines sont courtes!» tout au long de 2020 et le temps plus verrouillé. Je pensais que c'était une bonne description, même si j'ai toujours trouvé le temps totalement impossible à comprendre. Donc cette distorsion Covid n'était pas nouvelle pour moi. Mon sens de l'espace a été plus impacté – être stationnaire et confiné dans un petit espace, mais aussi avoir une expérience partagée avec le monde entier ! Je n'ai pas de mots profonds pour ça – c'était et c'est tellement bizarre. Je suppose que ma réponse a été d'effectuer un zoom arrière et un zoom avant. J'ai commencé à regarder et à faire des cartes de la terre, et mes assistants de studio et moi avons fait un grand projet de recherche sur le terrain sur lequel se trouve le studio. Nous avons creusé ce point dans l'espace en remontant dans le temps et en avons une chronologie presque complète à partir de 1647.


En parlant d'espace «extra-atmosphérique», j'ai lu que vous avez rêvé de monter dans le cosmos, mais autant que cela a été un rêve, voudriez-vous le partager en compagnie d'Elon Musk ou de Jeff Bezos ? 14. Tauba Auerbach Untitled Fold

Dans l'abstrait, j'aimerais absolument aller dans l'espace, mais je ne le ferais dans aucune des circonstances d'aujourd'hui. Si quelqu'un m'offrait un tour sur un navire de haute mer, je serais plus susceptible d'accepter !

Tauba Auerbach – Expositions S v Z au Museum of Modern Art jusqu'au 1er mai 2022.14. Tauba Auerbach Untitled Fold

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